Sujets corrigés bac de philsosophie 2015, corrigés des dissertations série S

 

 

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Les sujets tombés au baccalauréat de philosophie : série S, bac 2015

 

Baccalauréat 2015 : Profs en direct le jour du bac

*** Les dissertations au bac  de philosophie

 

Bac 2015  Série S

Bac de philosophie avec des professeurs du site 

 

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BACCALAURÉAT GÉNÉRAL

SESSION 2015

PHILOSOPHIE

Série S

Durée de l’épreuve : 4 heures

 

 

Les dissertations du bac S :

Les sujets de la série S

 

Les dissertations du bac S :

Sujet 1


Une oeuvre d'art a t'-elle toujours un sens?

Sujet 2

La politique échappe t'-elle à l'exigence de vérité?

 

Eléments pour une correction :

Sujet 1 : Une oeuvre d'art a t'-elle toujours un sens?

Une oeuvre d'art a t'-elle toujours un sens?

 

Analyse des termes

Qu'est-ce qu'une oeuvre d'art?

le produit du travail de l'artiste, oeuvre pictuale, musicale..... Elle révèle le savoir faire de l'artiste, sa dextérité en matière de création ainsi que sa sensibilité et son état d'âme.

Mais l'oeuvre d'art possède t'-elle toujours un sens?

l'oeuvre d'art possède un sens : celui que l'artiste transmet au destinataire. Dans son rapport à la création

La notion de beau est relative, le spectateur et l'artiste n'aspirent pas forcément à la même notion du beau mais l'artiste ne tient pas compte de celle du spectateur au moment de la création. Il ne se conforme à aucun goût particulier, d'une époque ou d'une culture. Le but est de créer en exprimant le beau. Donc l'oeuvre d'art a au moins un sens pour l'artiste
Chacun a son esthétique, le beau est une notion relative. Aujourd'hui les peintres impressionnistes sont admirés alors qu'ils étaient à peine regardés par les salons officiels de la fin du XIXème siècle. Nous pouvons donc affirmer que l'art a pour fonction de nous offrir «du beau» et que l'homme a une certaine idée de la beauté. «L'art n'est pas la représentation d'une belle chose mais la belle présentation d'une chose» Kant

L'oeuvre d'art possède un sens : réception de l'oeuvre = Dans son rapport à la contemplation

Réception d'une oeuvre d'art : cela suppose un travail de la part de l'amateur, un travail plus ou moins intellectualisé pour une reconstruction du sens basé dans un premier temps sur un certain ressenti = se confronter à une oeuvre d'art suppose une attitude de recherche du sens, de compréhension du message de l'artiste. L'oeuvre d'art a donc toujours un sens pour l'amateur en quête du message du créateur. Cela peut supposer une maîtrise des codes artistiques, cela n'empêche pas l'interprétation du sens = un réappropriation de la création.

L'art est une recréation

le jugement de beauté paraît ici singulièrement subjectif, relatif aux goûts de chacun.

La beauté naturelle n'est donc que ce qui répond à un sentiment personnel, ce qui suscite la joie en nous.

La beauté artistique est-elle l'expression de la beauté naturelle par des techniques humaines?

Si les artistes s'inspirent de la nature, il ne faut pas confondre la beauté naturelle et la beauté artistique.

Boileau affirmait : «il n'est pas de serpent, ni de monstre odieux qui par l'art imité ne puisse plaire aux yeux».

La beauté de l’œuvre n'est donc pas celle de la nature.

Kant nous disait que l'art n'est pas «la représentation d'une belle chose mais la belle représentation d'une chose».

L'art n'est pas une imitation. Il n'est pas fidèle à la nature comme l'art de la photographie par exemple.

Malraux, «de même qu'un musicien aime la musique et non les rossignols, un poète des vers et non les couchers de soleil, un peintre n'est pas d'abord un homme qui aime les figures et les paysages. C'est un homme qui aime les tableaux. Malraux nous montre qu'un jeune peintre commence par imiter, mais par imiter les toiles de ses maîtres, et non pas la nature, avant de trouver sa manière propre de peindre;

Donc l'art serait une transposition et non pas un reflet du réel. Cela fait de la création, une recréation.

Peut-elle être l'objet d'une interprétation allant des signes au sens ?

Sens profond de l'art : s'élever à la vérité

L'art a toujours un sens car il nous révèle toujours qu'il y a une vérité à saisir.

L'art ne vise pas le beau mais l'invisible (fonction du créateur de l'antiquité, intermédiaire entre l'homme et les Dieux) ou encore d'un point de vue moderne, l'art est une intériorité, il reflète l'inconscient et tout ce qui échappe à l'homme. L'artiste nous offre sa vision du monde, les oeuvres d'art sont aussi les témoins d'une époque : exemple la tragédie grecque (effet de catharsis) et sa fonction salvatrice.

L'artiste n'est limité par aucune finalité esthétique ni aucune contrainte technique, il doit pouvoir s'exprimer dans la plus grande authenticité possible, il ne se contente pas de copier la réalité, il la révèle : Paul Klee, « non rendre le visible » mais « rendre visible », ce qui se cache. L'artiste dévoile la vérité qui nous est inaccessible car elle nous échappe, il nous ouvre les yeux nous faisant ainsi saisir la vérité derrière la diversité, il y a l'universel.

Atteindre le Vrai par la beauté. Nous savons avec Marcel Duchamp que «le grand ennemi de l'art est le bon goût», par conséquent aucun critère ne doit guider l'acte créateur de l'artiste. Sa liberté doit être totale afin de lui donner le loisir d'exprimer tout à fait sans contraintes ses émotions.

Philosophie

Date de dernière mise à jour : 05/05/2021

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